缠枝莲纹（宋元篇）

　　以植物为题材对陶瓷器进行装饰的历史极为悠久，以写实或变形的手法对瓷器进行装饰，在所有的纹饰中占有重要的位置。莲纹饰随佛教的传入，而在中国的工艺品上流行起来的。魏晋南北朝时佛教艺术在中国大为盛行，莲便作为佛的象征而广泛出现在中国的工艺品上。莲花在佛教中常比喻为许多美好圣洁的事物，莲花在佛教中视为“净土”的代表。自东晋、北魏以后，随着佛教艺术的盛行，用莲花纹样作为装饰更是达到极盛。

　　莲花纹

　　缠枝莲纹，是中国传统装饰花纹形式之一。其绘花朵上下周转，枝叶相互缠绕成图案形式。以莲花为主题者，称缠枝莲。这种纹饰兴起于宋代，在元、明、清三代非常流行。它被大量运用在陶瓷器面上。从盘、碗、瓶、壶、杯、炉等器物上面皆可以看到它的身影。尤其在元明清三朝缠枝莲纹被大量装饰在青花瓷器上，深受从皇家到平民的一致喜爱。

　　北宋 定窑刻莲花纹盌

　　北宋 定窑白釉刻莲花纹折腰碗

　　宋代，中国瓷器才始见有缠枝莲纹饰，茎蔓缠绕，莲花摇曳，花枝舒展。宋人极具有丰富的审美观，强调哲学、伦理、道德的和谐统一，对花卉植物的关照常常是对人自身的关照，对花卉植物的表现是人格理想和道德的表现。北宋周敦颐《爱莲说》充分体现了宋代士大夫阶层对莲的自然秉性、形态特征同伦理道德、人文精神和人格理想所赋予的审美观念。其中“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，亭亭净净，可远观而不可亵玩焉”，写的是莲花喻为人而立的则是为人的标准。

　　元青花缠枝莲纹碗

　　元青花缠枝莲纹饰

　　到了元代，缠枝莲纹普遍流行，有的直接做主题纹饰的，有的做辅助纹饰的，既有一定的模式，又在定式中追求变化。莲花的造型多变，有正有侧;花蕊有心形和圆形;花瓣呈麦粒状，前端似有麦芒，花瓣由以前的肥大变为窄细。花叶呈现不规则的锯齿状，以青花勾画叶脉。以盘碗及罐类器形较为常见，表现形式有青花及印花。盘碗类圆器多为青花地留白，瓶罐类琢器则以青花描绘纹饰，但也偶有不循此规则的。

　　元青花缠枝莲纹蒙古包

　　元釉里红缠枝莲纹执壶

　　元代莲花纹饰瓷器装饰风格在枝条的缠绕之中，花朵的方向一反一正，花朵的画法也一侧一正，出现元代青花缠枝莲同花异向的器物。同花异向纹饰绘画手法是花向相同，但在缠枝之中呈相反的方向，几朵莲花左右相背，上下相对，相同之中有所不同，不变之中有变化。

　　元青花釉里红缠枝莲纹饰

　　元青花缠枝莲纹饰

　　此外，元代缠枝纹有一种同花同向，即莲的画法一样，还采用了同一走向的缠枝法，具有较强的规律性。元代缠枝莲纹呈现出多姿多彩的大放异彩特征，具有承接宋代缠枝莲纹的特征，还开启了明清缠枝莲纹辉煌的序幕。

　　明洪武 釉里红缠枝莲纹盏托

　　明洪武 釉里红缠枝莲扁菊纹执壶

来源：中国陶瓷杂志

编辑：久久创艺苑